诗歌《雨巷》12篇。
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诗歌《雨巷》(篇1)
1.下列各组中加粗字注音无误的一项是( )
A.撑(zhǎng)着 彷(páng)徨
凄(qī)清 巷(xiàng)道
B.彳亍(chì chù) 凄婉(wǎn)
颓圮(pǐ) 迷茫(méng)
C.河畔(pàn) 荡漾(yàng)
青荇(xìng) 长篙(gāo)
D.斑斓(lán) 沉淀(dìng)
似(sì)的 泥(nì)古
2.下面四项中，诗歌节奏划分错误的一项是( )
A.轻轻的/我走了，//正如我/轻轻的来
B.波光里的/艳影，//在我的/心头荡漾
C.她//彷徨在/这寂寥的雨巷
D.一个/丁香一样的/结着愁怨的//姑娘
3.下列解说不正确的一项是( )
A.戴望舒是中国现代诗人，主要诗集有《我的记忆》、《望舒草》、《望舒诗稿》、《灾难的岁月》。
B.《雨巷》是戴望舒早期的成名作和代表作，诗歌发表后产生了较大影响，诗人也因此被称为“雨巷诗人”。
C.戴望舒早期的诗歌受西方印象派的影响，意象朦胧、含蓄。
D.后期诗歌主要表现热爱祖国、憎恨侵略者的强烈感情和对美好未来的热烈向往，诗风明朗、沉挚。
4.对《雨巷》的赏析不正 确的一项是( )
A.诗人在《雨巷》中创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。这受中国古代诗词的启发，用丁香结即丁香的花蕾来象征人的愁心。
B.《雨巷》运用了象征的手法。诗中的“我”“雨巷”“姑娘”并非是对生活的`具体写照，而是充满了象征意味的抒情形象。
C.诗中借江南小巷的阴沉来象征当时社会的黑暗;“我”在黑暗中迷失了方向，找不到出路，充满了迷惘和绝望。
D.《雨巷》运用了复沓重唱手法，造成了回环往复的旋律，强化了音乐效果，替新诗的音节开了一个新纪元。
5.对《再别康桥》运用的表现手法解释不恰当的一项是( )
A.诗中笼罩着一种宁静、安谧的氛围，水草、柔波、彩虹、星辉，恰当地衬托了诗人静默的心境。
B.诗人运用比喻、拟人、借代等修辞手法，写出了康桥那特有的优美景色，表达了自己那追梦般 的思念之情。
C.诗人把自己对母校的深情融进了悄悄别离时那富有特色的形象和想像中，形成了一种轻柔、明丽而又俊逸的格 调。
D.全诗四行一节，诗行排列错落有致;每句字数基本为六七字，于参差变化中 见整齐;每节押一韵， 呈现出明显的旋律感。
诗歌《雨巷》(篇2)
《雨巷》是鲁版高中语文必修四的第二单元中新诗二首中的一首，这首诗是“雨巷诗人”戴望舒的成名作。在那个社会动荡的年代，戴望舒用他独特的诗风替新诗的音节开启了一个新的纪元。他用那饱含着纯洁而苦闷的真情，用那回环往复的和谐音节，谱写了一曲幽怨而凄美的雨巷之歌，为我们描绘了一幅暮春时节江南小巷的阴沉图像。它的音韵、它的意境、它的情愫、它的内涵，都值得我们细细品尝。
鲁版高中语文第四册第二单元以“美的真谛”来组织文本，从而来突显它的审美性。《雨巷》出现在这一单元，就让我们以培养学生的审美能力为中心，在音乐般的节奏中，在优美徜徉的语言中，在回环往复的结构中，在朦胧如雨的意象中，引导学生去欣赏美，去探索美。
《雨巷》是高中学生接触的第一篇真正意义上的“新诗”，也是被人们传唱不休的名作。本课恰可以作为窗口，帮助学生认识这个陌生的领域，学会欣赏它，并喜爱上它。以此达到审美训练的效果。
一是通过不断的诵读，体会诗歌的感情基调，感悟诗歌描绘的画面。
二是感受诗歌的意境与意象。
理解诗歌中“雨巷”“丁香”等重点意象的含义，并由此把握诗歌中的意象情节。
意象是中国诗学的重要概念，是解读作品灵魂的关键所在。在这首朦胧含蓄极富象征意味的《雨巷》中，意象的理解尤为重要。
理解“姑娘”这一意象，品读其象征意味，解读作者的思想感情。
通过讨论，让学生明白“诗无达诂”，对诗歌的鉴赏没有固定的方向，然而解读要合理，要有依据，必须知人论世。
采用多媒体课件与板书相结合，运用朗读法、讨论法、点拨法完成本课。
淅沥沥的雨点打在印有山水画的油纸伞上，他如同一名孤独患者慢慢的行走寻觅着心中的'“她”。到底是何种情，何种人，何种境地，让他在一条寂寥空旷的巷子中彷徨迷茫。到底又是何种愁思，让他迫切的希望逢着一个丁香一样的姑娘。今天，就让我们一起走进雨巷，走进戴望舒。
我不准备一开始就按部就班地介绍作者和背景，因为我想努力创造一种读诗的心境，随着导入直接进入一种美的境界，而不想因为作者、背景的介绍而中断;再者，介绍之后，反而扼杀了学生自己对诗的想象和理解。尤其这首朦胧的小诗，更有多样的解读。
一读——自由读。认识生字(彳亍，颓圮)，初步体验作者情感变化。
再读——播放录音读。让学生随着富有情感的朗读再次感受作者情感，在头脑中勾勒诗歌的画面。在听录音过程中注意改用什么语调来读诗歌。
三读——让学生示范大声朗读。在画面中丰富感情色彩，注意幽怨、伤感、惆怅这类词语的读法。
明确：让学生们在脑中形成一个对诗歌的画面感，明确诗歌的基调是忧伤凄凉的。
整首诗歌笼罩着一种淡淡的忧伤之感，在诗歌中的哪些地方是体现出这种感情的呢?请学生找出表现感情的词语。
明确：寂寥、愁怨、忧愁、哀怨、彷徨、冷漠、凄清、惆怅、太息、凄婉、迷茫、颓圮。
这些都是带有浓厚情绪色彩的双音词，借以表达诗人朦胧而又感伤的诗情。
诗歌运用复沓、排比等手法，运用大量叠词，请学生找出相应的诗句。
明确：表达诗人忧愁伤感的情绪难以排解的苦闷之情。
诗歌《雨巷》(篇3)
1.在诵读中感悟诗歌意象，把握思想情感。
2.朗读、背诵全诗，品味诗歌的意境美。
同学们好！上节课我们跟随日本著名作家青冈卓行披文入里，从独特的视角欣赏到了维纳斯雕像的神韵之美，也学会了如何用审美的眼光去发现、欣赏艺术的美；现在就让我们带着审美眼光，走进戴望舒先生朦胧优美的诗境，沐浴诗的光辉，接受诗歌艺术的陶冶吧！
二、走进“雨巷”—朗读课文，整体感知诗歌情调，理清思路，
1.教师明确朗读要求：读准字音、节奏，读出情感.重点字音检测（课件展示）
（1）学生根据自己对诗文理解，有感情地朗读（安排两位同学读全诗）
(2)阅读评议学生讨论交流朗读的优点与不足之处。
（3）学生在评议感悟的基础上再次朗读，展示阅读。
4.交流视听感受，学生结合预习谈谈自己对诗歌的整体感受。
（1）从诗文中看到了什么意象？（雨巷、油纸伞、丁香、篱墙、“我”、姑娘）
（2）从诗文朗诵及视频画面中感受到了怎样的情调？（朦胧、忧伤、凄婉动人）
（3）理清诗文思路[找出体现思路的语词]（教师依次逐步屏显下列内容）
[学生答问]：
“希望”一词自始至终，表明诗中情境只是作者在迷茫状态下的虚幻追求
“结着愁怨”，说明作者和丁香姑娘一样，有着忧愁，为理想不得实现而忧愁。
“悠长、悠长”写出了道路的漫长，“独自”写出了诗人的孤独，“彷徨”写出了诗人在那个年代的迷惘。
“丁香一样的颜色”，“丁香一样的芬芳”，写丁香姑娘外表的美丽，气味的芳香，象征着诗人理想的美好、高洁。
“走近”“飘过”“到了”“走尽”“消散了”等词语，写丁香姑娘飘然而来，又飘飘而去，象征着理想的缥缈、空虚，由此可知诗人的伤感、迷惘。
《雨巷》运用了象征性的抒情手法。诗中那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者既迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。
这首诗何以有如此的魅力让我们回味无穷呢？让我们再次走进诗文共同探讨吧！（学生齐喊学习口号：奇文共赏，领略风光！）
教师明确重点：这首诗的最大的特点是朦胧，整首诗都笼罩在朦胧的意境之中。作者为了能营造成这种朦胧的意境一共采用了6个典型意象。
油纸伞:油纸伞本身就具有复古、怀旧、神秘、迷蒙的特点。暮春时节，在悠长的雨巷，撑出一顶油纸伞，为小巷平添了一份寂寥，凄清氛围，也撑起了一个风雨中独立消魂的形象。
雨巷：小巷在长长的青石板路上延伸着，本来就让人感到幽深，寂静，再加上濛濛的细雨，更是充满了朦胧意蕴之美。它悠长寂寥，牵动起行人的无限忧思，形成一种无尽的绵邈之美。
丁香：整首诗说不清道不明的迷蒙意境都来源于“丁香”一词。在诗人的眼
比喻一样，诗人为什么要用丁香来修饰姑娘？（她有丁香一样的忧愁，
丁香花开花在暮春时节，形状象结，开花为淡紫色或白色，颜色朦胧却不轻佻，芳香宜人。常常赢得洁身自好的诗人的青睐。而且丁香花虽美，但容易凋谢。在古典诗词中，丁香与愁结下了不解之缘。诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是愁品。雨中的丁香更是增添了许多的愁怨和凄美。所以，丁香往往是美丽、高洁和愁怨彷徨的象征。这首《雨巷》用丁香来形容姑娘，增添了意象的忧郁、空灵之感，与整首诗的感情基调十分符合。
篱墙：颓圮衰败，更给人一种哀怨、惆怅的凄凉氛围。
总结：
诗人选取了一组和谐凄美的意象，贯以表情绪、动作、物态的词，勾画出了全诗迷离飘渺的超然意境，让人回味无穷。
《雨巷》运用了象征性的抒情手法。诗中那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者既迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。
作者用雨巷、丁香、丁香姑娘等典型的意象，准确的传达出了“忧伤”这种典型情绪。那为什么戴望舒这么忧伤呢？
学生思考交流,教师明确：
（1）失恋的痛苦：在爱情上，戴望舒第一次的恋爱在1927年，他爱恋着同学施蜇存的妹妹，后来恋爱失败了，戴望舒十分痛苦。
（2）现实的黑暗，使作者充满了彷徨失望和感伤痛苦的情绪。（参考背景）
2.富有音乐感是《雨巷》的另一个突出的艺术特色。请同学们是从诗文的句式结构、修辞、节奏及音韵的方面揣摩交流，各小组派代表发言。
总体节奏舒缓悠扬，妙用复沓句式，节奏整齐和谐，叠词运用富有律动美。
《雨巷》共7节，每节6行，每行押“ang”2到3次，如雨巷，悠长，彷徨，姑娘，芬芳等在诗行中反复出现形成了一种悠长的旋律，这样的音质就同诗人追求的幽深空濛的意境，凄婉徘徊情调很好地融合起来。这也是音节要舒缓悠扬的原因所在。
（3）修辞上用排比的手法，增添幽深空濛的意境。
“丁香一样的颜色/丁香一样的芬芳/丁香一样的忧愁”这句是排比。这几句字数相同，结构相似，用排比手法把丁香姑娘刻画得非常妩媚，但却带着淡淡的忧愁，表现诗人对美好理想的追求，但理想又难以实现的惆怅。同时反复吟咏也增强了诗歌的音乐美，营造了一种幽深空濛的意境。
（5）《雨巷》大量很浓的带有情绪色彩的双音词，如寂寥、愁怨、冷清、太息、凄婉、颓圮，忧愁等借以表达诗人朦胧而又感伤的诗情。彷徨、芬芳、惆怅这些双声叠韵词本身就代表着音韵和节奏，形成了精巧优美，舒缓涌动而又迷蒙空灵的意境。
明确：诗歌运用了复沓、叠句、重唱等手法，造成了回环往复的旋律和宛转悦耳的乐感。因此叶圣陶先生称赞这首诗为中国新诗的音节开了一个“新纪元”。
刚才在徜徉雨巷涵泳其中的过程中，我们已一道完成了对该诗的鉴赏，请同学们回味总结一下我们诗歌鉴赏的过程和方法，明确以后再学习鉴赏诗词歌，应该从哪些方面入手？学生探讨后明确：
1、了解作者及写作背景，知人论诗。
2、理解诗歌，在诵读中感悟作品，体会思想感情。
六．回味文本跟视屏诵读结束语：
同学们，读着优美的诗文，徜徉于文学的殿堂，你的心里是否在涌起几分感动。是呀，人生是坎坷的，但生活是多彩的，唤起我们对生活的激情吧，只要追求不断，生活的美好便会一直展现，无论坦途还是艰险。
七．课下作业：
1.熟练背诵全诗，并能够默写。
诗歌《雨巷》(篇4)
走在深深的雨巷，
淅淅漓漓，
缠缠绵绵，
雾雾朦朦。
走在这深深的小巷里，
此刻，
我的心是这迷漓的雨，
还是这柔和的风？
走在深深的雨巷，
细雨中，
几个孩童在巷边嘻戏，
那清脆的童声弥漫在这傍晚的.天空。
一只宠物犬也随着她们跑前跑后，
还不时兴奋地抖动着身上的雨珠。
走在深深的雨巷，
任雨丝尽意抛洒，
随心事尽意漫游。
前方不远处，
一柄伞下，一个窈窕的身影映入眼帘，
那高根鞋踩在石板路上嗒嗒的节奏声，
好似一曲曼妙的歌声，
在雨巷中回荡。
走在深深的雨巷，
农家的吹烟袅了，
似云如雾，
伴着如丝的雨缠绵着。
一股微风送来炒菜的浓香，
我的胃一阵痉挛，
不由加快了前行的脚步。
走在深深的雨巷，
此情此景，
勾起了儿时的回忆。
每每这情景，
我们这些孩子就会兴奋、忘我地打闹在这细雨中，
雨丝打湿了衣衫而不管不顾，
父母呼叫吃饭的喊声，
响过几遍才恋恋不舍离去。
走在深深的雨巷，
我也兴奋着，
兴奋的心情如初恋的感觉。
从小到大很喜欢这雨，
喜欢得如醉如痴。
这是人类就在羊水中诞生、成长的缘故吧，
人天生喜水。
走在深深的雨巷中，
身心与这雨、与这烟、与这景交融着、缠绵着......
我多想一直这样陶醉在这如幻的梦里。
诗歌《雨巷》(篇5)
《雨巷》是戴望舒的成名作和早期最负盛名的代表作，他因此诗而获得“雨巷诗人”的称号。本诗艺术精湛，大量运用复沓、叠句、重唱等手法，形成了循环往复、一唱三叹的旋律和婉转悦耳的乐感，把诗歌的音乐美发挥到极致。同时，诗歌又兼用了比兴寄托和象征的手法，将中国古典诗词中凄美的“丁香”意象、现实中悠长寂寥的雨巷和期待中的结着愁怨的姑娘创造性地组接在一起，形成迷离朦胧的意境，含蓄地暗示出作者既迷惘感伤又有所期待的情怀，给人一种幽渺的美感。
这首诗歌可以从三个不同角度和层面来进行赏析。其一，从诗歌与作者的人生际遇关系角度来解读，则诗歌带有诗人的爱情印记。诗中所描绘的似真似幻的美丽“邂逅”，实乃“我”的一段爱情“白日梦”，使我们直观地感受到“我”对爱的追索与向往、憧憬与期待，以及因爱而生的痛苦莫名的希望、无奈和甜蜜的忧伤。因此，从爱情层面来解读，诗中的“我”可理解为一个爱情的感伤者;其二，从诗歌与其被写作的时代背景关系来分析，则诗歌所表现的恰是1927年大革命失败后，白色恐怖之下的小资产阶级知识分子因一时看不清前途，找不到出路而陷入了迷惘、彷徨之中的心境。他们寂寞、哀怨，但又充满朦胧的希望。因此，从时代社会层面来解读，诗中的“我”则可以被理解成一个时代的迷惘者;其三，从诗歌与读者的关系角度来分析，则本诗充满了浓烈的人生象征意味，“雨巷”象征着漫漫人生路，“我”则是人生的赶路人，那“丁香一样的姑娘”则是飘渺的希望或理想。诗中“我”寻觅求索(希望逢着姑娘)——与“姑娘”相逢(惊喜)——“姑娘”消失(失望、忧伤)——再度寻觅(希望姑娘飘过)过程正是人生寻寻觅觅，不断希望、失望复希望的隐喻。因此，从人生层面来解读，诗中的“我”可以理解成人生的求索者。这样一来，《雨巷》一诗便具有了多重意蕴，更耐人寻味。
《雨巷》最初为人称道，一个重要的方面是它的音节的优美。叶圣陶盛赞这首诗“替新诗的音节开了一个新的纪元”，虽然未免有些过誉，但首先看到了它的音节的优美这一特点，不能不说是有见地的。《雨巷》全诗共七节。第一节和最后一节除“逢着”改为“飘过”之外，其他语句完全一样。这样起结复见，首尾呼应，同一主调在诗中重复出现，加强了全诗的音乐感，也加重了诗人彷徨和幻灭心境的表现力。整个诗每节六行，每行字数长短不一，参差不齐，而又大体在相隔不远的行里重复一次韵脚。每节押的两次到三次，从头至尾没有换韵。全诗句子都很短，有些短的句子还切断了词句的关连。而有些同样的字在韵脚中多次出现，如 “雨巷”、“姑娘”、“芬芳、“惆怅”、“眼光”，有意地使一个音响在人们的听觉中反复。这样就造成了一种回荡的旋律和流畅的节奏。读起来，像一首轻柔而沉思的小夜曲。一个寂寞而痛苦读旋律在全曲中反复回响，萦绕在人的心头。
为了强化全诗的音乐性，诗人还吸取了外国诗歌中的一些技法，在同一节诗中让同样的字句更迭相见。这种语言上的重复，复沓，像交织一起的抒情乐句反复一样，听起来悦耳，和谐，又加重了诗的抒情色彩。在浪漫的自由诗和“新月派”的豆腐干诗体盛行的时候，戴望舒送来了优美动听的《雨巷》，开拓了音乐在新诗中表现的新天地。
诗歌《雨巷》(篇6)
《雨巷》是戴望舒的成名之作，发表于1928年8月号《小说月报》上。据戴望舒的友人杜衡在《望舒草》的序言中说，当时代理《小说月报》编辑的叶圣陶，一看到这首诗就有信来，称许他替新诗的音节开了一个新的纪元，圣陶先生的推荐使望舒得到了“雨巷诗人”的称号。
《雨巷》这首诗，写一位沉醉于感情追求的青年，常常独自彷徨在悠长的雨巷，等待一位姣好的姑娘，因为姑娘的家就在雨巷的尽头，除了春雨打在油纸伞上的声音，雨巷是寂寥的。
抒情主人公希望逢着的这位姑娘，她结着愁怨，她家的篱墙颓圮了，她显然受到命运的打击，她惆怅、凄清、太息、迷茫，但她没有颓唐，没有乞求，她是冷漠和高傲的，她仍然是那么妩媚动人，她在沉重的悲哀下没有低下人的尊贵的头，像一面旗子一样地忍受着落到头上的磨难。
诗人在这里坚持了人的尊严和顽强生命力的思想。但诗人对于姑娘是感伤的，他拿丁香来比喻姑娘。中国古诗里有好些吟咏丁香的名句:“丁香空结雨中愁”，“丁香体柔弱，乱结枝犹垫”，“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”等等。
丁香开花在仲春时节，诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是愁品。丁香花白色或紫色，香色都不轻跳。丁香是美丽高洁愁怨三位一体的象征。丁香姣好，但易调谢。丁香一样的姑娘，是做着跪弱的梦的姑娘，她的愁怨自然少不了。
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诗歌《雨巷》(篇7)
夕阳下
晚云在暮天上散锦，
溪水在残日里流金；
我瘦长的影子飘在地上，
像山间古树寂寞的幽灵。
远山啼哭得紫了，
哀悼着白日底长中；
落叶却飞舞欢迎
幽夜底衣角，那一片清风
荒冢里流出幽谷的芬芳，
在老树枝头把蝙蝠迷上，
它们缠绵琐的私语
在晚烟中低低的回荡。
幽夜偷偷地从天末归来，
我独自还恋恋的徘徊；
在这寂寞的心间，我是
消隐了忧愁，消隐了欢快。
诗歌《雨巷》(篇8)
也写雨巷（一）烟雨蒙蒙 柳丝袅袅一如那风景总在雨后江南的雨巷又经历了一次诗意的回归不然那粉墙黛瓦、青石板路早就换了新韵不一定非要有事才出门美丽的姑娘只想把美丽融于雨景就想听那雨声 那雨声的天籁在伞盖上放大了声音在唱慢点走，那可是来自遥远的天际心思在油纸伞边沿滴落变成涓涓细流细流漫过了谁的脚踝或许真的在油纸伞交错一瞬回眸被打开那种眼神与雨巷的雨一样明澈一样多情也写雨巷（二）许是一幅久违的水墨画小巷被雨帘虚掩依稀可见的檐角来自于古老的构思一尊被记忆保鲜过的.石狮嘴总张着粉色的墙颜色暗淡雨冲刷后鲜艳很多门楼里传出的俚谣古老的叠句里带了新韵一把红颜色的伞也如期而来伞下的少女在雨天没少打扮
诗歌《雨巷》(篇9)
戴望舒的诗深蕴中国古典诗词中婉约、清丽诗风的韵致，但又受到法国象征诗歌派的影响，因而他的早期诗作总体上表现出一种孤独、抑郁和消沉的特点。
这首诗写得既实又虚，朦胧恍惚。“我”似乎有着满腹的心事，无限的烦忧，但又不愿明说，或者是说不出来。“我”似乎在期待什么、追求什么，而期待和追求的目标又显得那样遥远而渺茫。“她”出现了，这或许是在幻觉中，或者是真的，但“她”的出现是那样地快，逝去也那样地快，一刹那间擦肩而过，消失在前方，“像梦一般的凄婉迷茫”。“我”只有自怨自艾，自悲自叹。诗中的“姑娘”，可以认为是实指，是诗人心中期待已久的美丽、高洁而忧郁的姑娘。但也可以把这位“姑娘”当做诗人心中朦胧的理想和追求，代表了诗人陷入人生苦闷时，对未来渺茫的憧憬。
诗的开头一节“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长、又寂寥的雨巷，我希望逢着一个丁香一样地，结着愁怨的姑娘。”写的是梅雨季节江南小巷中的一个场景。细雨蒙蒙中，“我”怀着一种落寞、惆怅的情绪和一丝微茫的希望，撑着油纸伞在悠长寂寞的小巷中踽踽独行，“希望逢着/一个丁香一样的/结着着愁怨的姑娘”。诗开头点明了诗的主旨是抒写诗人追寻的“希望”。被蒙蒙细雨笼罩的“雨巷”“悠长、悠长”，没有尽头，暗示希望的迷蒙渺茫。“独自”、“寂寥”暗示了诗人知音难觅，孤独彷徨。希望逢着的是那个“丁香一样的结着愁怨的姑娘”。这“姑娘”是谁，结着什么样的愁怨不得而知。这是写诗人对人生理想的追求，还是写诗人对爱情的渴盼，也不得而知。
第二节“她是有丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁，在雨中哀怨，哀怨又彷徨；”诗人反复地拿丁香来比喻姑娘。诗人笔下的丁香一样的姑娘，容貌像丁香一样姣好美丽，品格像丁香一样高雅圣洁，心绪也像丁香一样忧愁惆怅。她愁的`或许是那负心的夫君，或许是想望如意的郎君，她的愁就像她的容貌，就像她的心灵，高雅而圣洁，美丽而动人。
第三节“她彷徨在这寂寥的雨巷，撑着油纸伞像我一样，像我一样地默默彳亍着，冷漠，凄清，又惆怅。”这丁香一样的姑娘，在“我”的长久的期待中，终于姗姗走来了。她“像我一样，像我一样”，这里可以看出，原来这丁香姑娘就是“我”，“我”就是这丁香姑娘，我也有姑娘一样的美丽，也有姑娘一样的高洁，也有姑娘一样的忧愁。彼心即我心，姑娘就是“我”的心。那姑娘或许是我的心上人，或许是我的追求和理想的化身。也许是，也许都不是。不必追问得那么具体，也不必回答得那么确切。因为诗毕竟是诗，正如前人所说：“诗有可解，不可解，不必解。”尤其是戴望舒早期的诗，大都不是直接对现实的摹写，而往往是一种隐蔽灵魂的宣泄。正如一位诗家所说：“一个人在梦里泄露自己的潜意识，在诗作里泄露隐蔽的灵魂，然而也只是像梦一般朦胧的。从这种情境，可以体味到诗是在于表现自己与隐藏自己之间。”
第四节“她静默地走近、走近，又投出太息一般的眼光，她飘过像梦一般地，像梦一般地凄婉迷茫。”“她默默地走近”，看来“心有灵犀一点通”，两颗心灵已经接近、贴近，互相理解了，然而又终于从身边飘然而过，令“我”失望，她也“投出太息一般的眼光”，两人的距离又重新拉开。这两位彷徨者都得了同一种抑郁病，不忍相离，又不得不相离，因而同病相怜；然而又正因为病症相同，不可能互相拯救，只得分手。他们就是这样既彷徨，又在彷徨中追求着，追求着……“她飘过/像梦一般的，/像梦一般的凄婉迷茫。”“我”与姑娘的相遇，可能是一段真实的人生际遇，是“我”思之深切而出现的一种幻境，也可能就是写的一场梦。
第五节“像梦中飘过一枝丁香地，我身旁飘过这女郎；她静默地远了，远了，到了颓圮的篱墙，走尽这雨巷。”“我”目送着丁香姑娘飘然远去，她走到了雨巷的尽头，“到了颓圮的篱墙”。“颓圮的篱墙”给人的心灵以巨大的震撼，丁香姑娘那么美，美好的事物理所当然应该生长在美好的环境、圣洁的土壤，但丁香姑娘却“到了颓圮的篱墙”，这巨大的反差，激起了联想。那破落衰败的篱墙是姑娘的归宿，还是丁香姑娘处境艰险，还是丁香姑娘命途多舛，遭受了沉重打击，这些都不得而知。
第六节“在雨的哀曲里，消了她的颜色，散了她的芬芳，消散了，甚至她的太息般的眼光，丁香般的惆怅。”这一节从字面看写姑娘的消失，实际是写美的毁灭，希望的毁灭。在“颓圮的篱墙”里，“消了她的颜色，/散了她的芬芳，/消散了，甚至她的/太息般的眼光，/丁香般的惆怅。”姑娘的一切都“消散”了，美被彻底地毁灭了！诗人追寻着的希望也彻底地毁灭了。这毁灭的希望，是诗人圣洁的爱情，又或者诗人高尚的理想。
第七节“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷，我希望飘过一个丁香一样地结着愁怨的姑娘。”姑娘消失了，希望毁灭了，但是“我”仍然没有放弃追求。诗的末尾与首节回应，我依然独自在悠长、寂寥的雨巷中彷徨，失望中又期待希望。“逢着”改为“飘过”，让诗一般的故事在更加朦胧迷茫的梦幻中结尾。
诗歌《雨巷》(篇10)
《雨巷》发表于1928年8月出版的《小说月报》的第19卷地8号上，是戴望舒的成名作和前期的代表作，他曾因此而赢得了“雨巷诗人”的雅号。诗歌描绘了一幅江南小巷梅雨时节的阴沉雨景图景，借此构成了一个富有浓重象征色彩的抒情意境。在这里，诗人把当时黑暗阴沉的社会暗喻为“悠长、悠长又寂寥的雨巷，”没有阳光也没有生机。只有梅雨绵绵。而抒情主人公“我”，就是在这样的雨巷中孤独“默默彳亍着，冷漠，凄清，又惆怅”。“我”在孤寂中仍怀着对美好理想和希望的憧憬与追求中。“我希望逢着，一个丁香一样的，结着愁怨的姑娘。”诗中“丁香一样的姑娘，”就是这种美好理想的象征。但是这种美好的理想又是渺茫的、难以实现的。这种心态正是大革命失败后，一部分青年知识分子在政治低压下，找不到出路而陷于惶恐迷惘的心境的真实反映。这首诗约写于1927年夏天，是中国历史上一个最黑暗的时代。当时全国处于白色恐怖之中，戴望舒写这首诗的时候只有二十二岁。一年多以前，他与同学一起从事革命的文艺活动，并加入了共产主义青年团，用他的热情的笔投入到了党的宣传工作中。1927年3月，因宣传革命而被反动当局逮捕拘留。“四一二”反革命政变后，不得不避居于上海松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心中充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。
开篇诗人就给我们描绘了一幅梅雨季节江南小巷的图景：空荡荡的小巷，只有诗人一人在雨中独行；而他彷徨不定的步态则分明流露出他内心的孤寂和苦闷之情。这个“丁香一样的姑娘”是诗人幻想出来的人物，他希望碰上的一个这样一个人物。第二节到第六节写了这个“丁香一样的姑娘”从出现到消失的全过程。她既具有丁香的美丽和颜色，又具有丁香的高洁和芬芳，还具有丁香的忧愁与哀怨的特点，使诗人的心中充满了期待和希望。但是，她却只是向诗人投出了一道“太息般的眼光”，然后，像梦一般轻盈而不着痕迹的飘过去！在恋恋不舍而又深感无奈的情绪状态中，诗人目送着“丁香姑娘”在雨巷中渐行渐远。“颓圮的篱笆墙”正是诗人希望破灭的象征，“丁香姑娘”终于消失在雨巷的尽头。诗的最后一节，在“悠长又寂寥的雨巷”中，又只剩下了诗人的独自彷徨，诗人似乎又将诗的开头所出现的那个镜头重放了一遍。收尾两节的词句几乎全部相同，只是将其中的“我希望逢着”改成了“我希望飘过”。这一改，一方面表明诗人并没有完全放弃希望，另一方面却让人感到诗人的希望越来越渺茫。
“一千个读者就有一千个哈姆莱特。”诗歌的鉴赏就是欣赏者通过艺术想象进行再创造的过程。由于思想水平、生活经验以及艺术修养等条件的差异，学生们对诗的理解也不尽相同。因此，教师要指导学生要尽力展开想象，以有限的意象，概括出尽可能丰富的生活内容。如下表：
因此，对于诗歌主旨的把握是可以多向的。同学们更倾向于爱情诗的理解。
三、艺术特色
《雨巷》运用了象征性的抒情手法。诗中那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者既迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。对于美好的东西，我们都想得到，当我们得不到的时候，自然会痛苦失落。《雨巷》的成功正在于戴望舒写出了我们每个人都曾经体验过的一种感情，那就是“忧伤”。诗歌把诗人的感觉就是这样传输给我们，使我们产生了共鸣，每位学生都可以想象在江南缠绵的雨中撑着一把油纸伞，走过苔痕斑斑的青石板路，走进那条细雨迷蒙的小巷中，体验一下在小巷中彳亍独行的意境。因而对于这首诗的欣赏，不知时代背景和诗人身世的读者，也许会寻着诗人所呈现的雨巷，把它当做一首单纯抒写忧怨或抒写爱情的作品去理解，去品尝；而知道时代背景和诗人身世的读者，却可以更深一层地去发掘它的象征意义，即领略出这是诗人在以雨巷中丁香一样的姑娘的飘然而去作为象征，抒写大革命退潮后无法排遣的忧郁与惆怅。
《雨巷》里的那位丁香一样的姑娘，显然受到命运的打击，但她没有乞求或颓唐，她是冷漠和高傲的，她仍然是那样的妩媚动人，她在沉重的悲哀依然昂着的尊贵的头，像一面旗子一样地忍受着落到头上的磨难。诗人在这里坚持了人的尊严和顽强生命力的思想。
相对于古典诗歌而言，现代诗歌以其手法之多样，表现力之丰富意境之高远而似乎更难教学。这也成了很多的教师颇为棘手的难题。我个人认为，教师应当把如何引导学生把握诗歌的表现手法作为现代诗歌赏析的重点。因为诗歌大多包含强烈的感情，而感情的抒发通常通过一定的表现手法。比如艾青《我爱这土地》，舒婷的《致橡树》等都是用象征手法表达感情。戴望舒的《雨巷》用了什么艺术手法？
1927年，是中国历史上一个最黑暗的时代。反动派对革命者的血腥屠杀，造成了笼罩全国的白色恐怖。原来热烈响应了革命的青年，一下子从火的高潮堕入了夜的深渊。他们中的一部分人，找不到革命的前途。他们在痛苦中陷入彷徨迷惘，他们在失望中渴求着新的希望的出现，在阴霾中盼望飘起绚丽的彩虹。
《雨巷》发表于1928年，诗人在低沉的调子里，抒发自己沉重的情绪。在绵绵细雨中，他怀着痛苦而朦胧的“希望”，“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长而又寂寥的雨巷”里。诗人的自我形象是孤独伤感的。但在那寂寥的雨巷里，却也寄寓着诗人对现实不满、失望和痛苦的情绪。
戴望舒写这首诗的时候只有二十一二岁。一年多以前，他与同学杜衡、施蛰存、刘呐鸥一起从事革命的文艺活动，并加入了共产主义青年团，用他的热情的笔投入了党的宣传工作。1927年3月，还因宣传革命而被反动当局逮捕拘留过。“四一二”政变后，他隐居江苏松江，在孤寂中嚼味着“在这个时代做中国人的苦恼”。（《望舒草序》）他这时候所写的《雨巷》等诗中便自然贮满了彷徨失望和感伤痛苦的情绪;这种彷徨感伤的情绪，不能笼统地说是纯属个人的哀叹，而是现实的黑暗和理想的幻灭在诗人心中的投影。
《雨巷》这首诗，写一位沉醉于感情追求的青年，常常独自彷徨在悠长的雨巷，等待一位姣好的姑娘，因为姑娘的家就在雨巷的尽头。除了春雨打在油纸伞上的声音，雨巷是寂寥的。主人公希望逢着的这位姑娘，她结着愁怨，她家的篱墙颓圮了，她显然受到命运的打击;她惆怅、凄清、叹息、迷茫，但她没有颓唐，没有乞求;她是冷漠和高傲的，她仍然是那么妩媚动人，她在沉重的悲哀中没有低下高贵的头，像一面迎风招展的旗子一样忍受着落到头上的磨难。诗人在这里表现了人的尊严和顽强的生命力。但诗人笔下的姑娘是感伤的，他拿丁香来比喻她。中国古诗里有许多吟咏丁香的名句，如“丁香能结雨中愁”，“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”等等。丁香开花，在仲春时节，诗人们往往对着丁香伤春，说丁香是愁晶。丁香花白色或紫色，色香都不轻佻。丁香是美丽、高洁、愁怨三位一体的象征。丁香姣好，但易凋谢。丁香一样的姑娘，是做着脆弱的梦的姑娘，她的愁怨自然少不了。
在长久的期待中，姑娘终于来了，在雨中哀怨，“她静默地走近”，有时两颗心灵已经接近于互相理解了，然而又终于失望了，“又投出太息一般的眼光”，终于从身边飘过去，二人间的距离又重新拉开。这两位彷徨者都得了同一种抑郁病，因而同病相怜。然而，正因为病症相同，不可能互相拯救，只得分手。他们是在彷徨，更是在彷徨中继续追求。从诗的.更深的象征意蕴看，戴望舒诗中的姑娘形象往往就是他的理想的化身。他彷徨求索，就是为了寻找姑娘――理想。姑娘出现了，但是，“像梦中飘过”一样，只在面前一闪，转瞬便消失了，连同她的颜色，她的芬芳，她的太息与她的惆怅，空留下主人公自己在雨巷独自彷徨。一切都是寂静的，雨打动纸伞，更增加了雨巷的寂寥。
在《雨巷》中，诗人创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘的象征性的抒情形象。这显然是受古代诗词中一些作品的启发。用丁香结，即丁香的花蕾，来象征人们的愁心，是中国古代诗词中一个传统的表现方法。如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句。南唐李景更把丁香结和雨中惆怅联在一起了。他有一首《浣溪沙》：手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落花谁是主？思悠悠！青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。这首诗里就是用雨中丁香结做为人的愁心的象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和形象。这种吸收和借鉴是很明显的。但是，能不能说《雨巷》的意境和形象就是旧诗名句“丁香空结雨中愁”的现代白话版的扩充和“稀释”呢？我以为不能这么看。在构成《雨巷》的意境和形象时，诗人既吸吮了前人果汁，又有了自己的创造。
戴望舒受法国象征派的影响很深，强调表现自我的感觉，喜欢追求意象的朦胧，用象征的表现手法展现形象。《雨巷》里的许多形象，都凄婉迷茫，充满象征意味。象征主义是十九世纪末法国诗歌中崛起的一个艺术流派。他们以世纪末的颓废反抗资本主义的秩序。在表现方法上，强调暗示隐喻等手段表现内心瞬间的感情。这种艺术流派于“五四”运动退潮时期传入中国。第一个大量利用象征主义方法写诗的是李金发。戴望舒早期的创作也明显地接受了法国象征派的影响，他的创作的一个重要特点，就是注意挖掘诗歌暗示隐喻的能力，在象征性的形象和意境中抒情。《雨巷》就体现了这种艺术上的特点。戴望舒作为现代派象征主义诗人的代表，运用象征主义的手法塑造了悠长寂寥的雨巷、丁香般的姑娘、独行者的形象，也传达出诗人内心的苦闷和彷徨，给我们呈现出那个时代知识分子的心理状态。诗里那撑着油纸伞的诗人，那寂寥悠长的雨巷，那像梦一般地飘过有着丁香一般忧愁的姑娘，并非真实生活本身的具体写照：而是充满象征意味的的抒情形象。我们不一定能够具体说出这些形象所指的全部内容，但我们可以体味这些形象所抒发的的朦胧的诗意。那个社会现实的气氛，那片寂寞徘徊的心境，那种追求而不可得的希望，在《雨巷》描写的形象里，是既明白又朦胧，既确定又飘忽地展示在读者眼前。想象创造了象征，象征扩大了想象。这样以象征方法抒情的结果，使诗人的感情心境表现得更加含蓄蕴藉，也给读者留下了驰骋想象的广阔天地，感到诗的余香和回味。
诗歌《雨巷》(篇11)
《雨巷》通篇描绘了一幅梅雨时节江南小巷的风景画,借此营造出富有浓重象征色彩的抒情意境。在这里,诗人把当时黑暗阴沉的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”,没有阳光,也没有生机。而抒情主人公“我”就是在这样的雨巷中孤独行走的彷徨者。“我”在孤寂中仍怀着对美好理想和希望的憧憬与追求,“我希望逢着一个丁香一样的结着愁怨的姑娘”。诗中“丁香一样的/结着愁怨的姑娘”就是这种美好理想的象征。但是,这种美好的理想又是渺茫的、难以实现的。这种心态,是大革命失败后一部分有所追求的青年知识分子在政治低压下因找不到出路而陷于迷惘心境的真实反映。在艺术上,本诗也鲜明地体现了戴望舒早期诗歌的创作特色。它既采用了象征派重暗示、重象征的手法,又有格律派对于音乐美的追求。诗中的“我”“雨巷”“姑娘”并非是对生活的具体写照,而是充满了象征意味的抒情形象。全诗还回荡着一种流畅的节奏和旋律。正如叶圣陶所说,《雨巷》是“替新诗的音节开了一个新的纪元”。
本诗有“四美”:
一是诗的意境很美。以“雨巷”为题,设计了一个独具匠心的.环境。全诗以“我”在雨巷中彷徨为主线,在彷徨中,希望逢着一个丁香一样的姑娘。整首诗渗透着哀怨、彷徨的情感,“她是有/丁香一样的颜色,/丁香一样的芬芳,/丁香一样的忧愁,/在雨中哀怨,/哀怨又彷徨”。诗人好像积蓄了满肚子的忧愁,一开笔就倾泻出来,营造了忧愁的凄美的意境。而诗中的意象――油纸伞、雨巷、丁香、篱墙等,也都渲染着淡淡的哀愁。
二是诗的语言很美。语言是诗的眼睛,也就是音乐美,有音乐一样的感觉。“撑着油纸伞,独自/彷徨在悠长、悠长/又寂寥的雨巷。”“她静默地走近/走近,又投出/太息一般的眼光,/她飘过/像梦一般的,/像梦一般的凄婉迷茫。”读着这样的语言,就使人感觉好像是走进了一个美丽的山谷,在山谷里喊着,听山谷的回音一样,回环往复;也好像品酒一样,那种喝下去后,慢慢品味的感觉,要说有多好就有多好。“在雨中哀怨,/哀怨又彷徨”“像梦一般的,/像梦一般的凄婉迷茫”,这样反复地吟唱,乐感很强。
三是诗的结构很美。全诗共七节,每节六行,每行长短不等,押韵的位置错综变化,常用首语重叠,第一节诗用“撑着油纸伞,独自/彷徨在悠长、悠长/又寂寥的雨巷”,最后一节诗反复出现,中间又把诗人哀怨、彷徨、凄清、惆怅、迷茫的情感表达得淋漓尽致,使得全诗回荡着一种深沉的优美的旋律,细腻而传神地暗示了诗人低回而迷茫的心境。
四是主旨的朦胧美。这首诗的主旨很朦胧,给读者留下了无限的思考空间。有的人说,这是一首爱情诗,也有的人说,这是表达诗人在复杂的政治环境中彷徨,不知道该怎么走,感觉到前路迷茫。
在新诗中,《雨巷》是一个“忧愁”的文本。诗中的“丁香”意象、迷离的音乐美和情绪的抑扬顿挫,使它呈现出一种异样的美感。在文学的雨巷中,读者往往不满足于“希望逢着/一个丁香一样的/结着愁怨的姑娘”,而还想企图捉住她。于是,她“像梦中飘过的丁香”般飘过我们的身旁,消散在我们的视线中。这,就是它的“愁怨”所在。
丁香是古典诗词里常见的意象。丁香花常见白色、紫色两种，外形单薄细弱，往往用来代表孤高、美丽和忧愁。诗人将这种美赋予姑娘，“丁香一样的姑娘”，姑娘即丁香，丁香即姑娘。丁香可以象征诗人心中的理想，这种理想是高洁、美丽的。但这种理想即如丁香或姑娘一样，稍纵即逝，不可把握，给人暂时的安慰，留下的却是永久的怀恋和无限的惆怅。
看过一首诗，大意是这样的：以前我们狼狈为奸，狼还在，狈没了。以前我们衣冠禽兽，衣冠还在，禽兽没了。以前我们酒肉朋友，酒肉还在，朋友没了。以前我们寻欢作乐，我们还在，欢乐没了。
据说狼和狈是一类动物。狼的前腿长，后腿短;狈则相反，前腿短，后腿长。狈每次出去都必须依靠狼，把它的前腿搭在狼的后腿上才能行动，否则就会寸步难行。有一次，狼和狈走到一个人家的羊圈外面，虽然里面有许多只羊，但是羊圈既高又坚固，于是它们想出了一个好主意：让狼骑在狈的脖子上，再由狈用两条长的后腿直立起来，把狼驮得很高，然后，狼就用它两条长长的前脚，攀住羊圈，把羊叼走。
同样是撑着一把伞，一样的独自彷徨在这悠长的雨巷。可任凭你从黎明走到黄昏，把小巷走穿，把巷子踏平，那丁香花一样结着愁怨的姑娘也未能出现。也许，她被永久地停驻在了戴望舒的雨巷，那是一个只属于戴望舒的女人，那朵美丽芬芳的丁香花只为他一个开放。
谁都可以，撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷，就象是人都可以华裳锦衣一样，却不一定能穿出神韵和气质来。满街清一色的低胸低腰装，可不是谁都能穿出性感与火辣的，其间不乏飞机场与水桶的败笔。
谁也都希望逢着，那个丁香一样的、结着愁怨的姑娘。可惜的是，如今的丁香不是在宝马里哭泣，就是在深闺中怒放，香了别人，苦了良心。纵使我们天天游荡在雨巷，也只能逢着些个的庸花俗草。
狈不在了，狼还要继续活下去。无以为奸，与狐狸共舞，裹腹怡情两相宜。
只要雨巷还在，就会有撑着油纸伞的过客。丁香般的姑娘没了，总会有茉莉、桅子花般的姑娘，与你一样撑着油纸伞从雨巷走过。你可以不是戴望舒，她也可以不是丁香花样的姑娘，但故事，相信会一样的凄美、缠绵。
诗歌《雨巷》(篇12)
本来就让人感到幽深，寂静的小巷，再加上蒙蒙的细雨，意境更是充满了朦胧美。突出阴暗、清冷、寂寥的环境特征。 2)篱笆墙
这个篱笆墙是颓圮的，就是让人感觉有种破败、凄凉的气氛。
当雨巷、篱笆墙结合起来，于是便营造出幽深、寂静、朦胧、凄美的氛围。
未做具体的'描写，给读者以想像空间。油纸伞本身就有复古，怀旧，神秘，迷蒙的特点，充满传统气息。暗合了“雨”，和雨巷很好地结合起来。又寂寥地下着小雨，更凭添了一份冷漠，凄清和孤独的氛围。
而油纸伞与雨巷、篱笆墙也很好地结合起来了。时间是暮春，并且在寂寥地下着的小雨，在幽深、寂静、凄美、朦胧之外，又平添了一份冷漠，凄清、迷离、空蒙的氛围，总体来说，朦胧、感伤。
整首诗说不清道不明的迷蒙意境都源于“丁香”二字。丁香形状像结，开在暮春时节，易凋谢。开花为白色或紫色。
丁香开花在暮春时节，诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是愁品。丁香花白色或紫色，颜色都不轻佻，常常赢得洁身自好的诗人的青睐。本诗中的丁香展现出其美丽、高洁、愁怨。
古典诗词中有关丁香的描写：
芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁。—— 李商隐 芭蕉弯弯如月牙，丁香凄凄似别离。——李璟 竹叶岂能消积恨，丁香空解结同心。——韦庄 各自南浦别，愁见丁香结。——牛峤
愁肠岂异丁香结?因离别，故国音书绝。——李珣 西窗白，纷纷凉月，一院丁香雪。——王国维 板书：
油纸伞：复古、怀旧、迷蒙 雨巷：悠长、寂寥、迷茫 篱墙：破败、凄凉 迷离、凄凉而哀伤的意境 丁香：美丽、高洁、愁怨
1、问：为什么用“丁香姑娘”，而不用“玫瑰姑娘”、“茶花姑娘”?
明确：丁香姑娘在原文“她是有，丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳”是美丽高洁，“丁香一样的忧愁，在雨中哀怨，哀怨又彷徨”是哀怨彷徨。在原文中多次出的描摹丁香姑娘的词“美丽高洁;愁怨，忧愁，哀怨，彷徨;冷漠,凄清，又惆怅;叹息，凄婉迷茫;静默，消散”。
2、问：作者用雨巷、篱笆墙、油纸伞、丁香姑娘等典型意象，准确地传达出了“忧伤”这种典型情绪。为什么戴望舒这么忧伤呢? 明确：联系作者和时代背景。
作者简介：望舒为笔名，原名戴朝安戴望舒(1905—1950)戴，又名戴梦鸥。笔名艾昂甫、江思等。浙江杭州诗人。1928年《雨巷》发表在《小说月报》上，引起很大反响。叶圣陶称《雨巷》“替新诗的音节开了一个新纪元”。也因此诗获得“雨巷诗人”的称号人。现代派象征主义。
时代背景：1927年4月12日，蒋介石发动了四一二反革命政变，国共合作破裂。反动派对革命者进行血腥屠杀，原来热情响应革命的青年，一下子从高潮坠入深渊。戴望舒此时才22岁，之前他与同学一起从事革命文艺活动，宣传党的工作，1927年3月还曾因此被捕。四一二政变后，他就一直隐居在江苏友人的家里。此时他很傍徨、痛苦，他看不到革命的前途，也不知道自己该怎样做。他在失望中写下了这首诗歌。
3、问：雨巷仅仅是一条狭窄破旧 、阴暗潮湿的小巷吗 ?
4、问：在雨巷中，丁香姑娘最终是“静默，消散”，说明了什么呢?
明确：丁香姑娘——人生理想， 丁香姑娘的美丽高洁——理想的美好，丁香姑娘的哀怨彷徨——理想难以实现，丁香姑娘的飘然离去——理想的幻灭。 总结：我们看到诗人最终都没有放弃对姑娘的期望，没有放弃对美与理想的孜孜追求，尽管在诗人求索的过程中有惆怅、迷茫、失落和感伤。都说《雨巷》这首诗美，音节美、意象美、意境美，其实，它的作者戴望舒本身就是一种美，在它身上体现着一种略带着一丝忧怨的，苦苦追梦的执著美。
明确：1、它采用了象征手法。如：丁香一样的姑娘，丁香姑娘的美丽高洁——美好的理想和愿望，丁香姑娘的哀怨彷徨——理想难以实现，丁香姑娘的飘然离去——理想的幻灭
全诗回荡着一种深沉的舒缓悠扬的旋律。正如叶圣陶所说，《雨巷》是“替新诗的音节开了一个新的纪元”。①诗行的顿数基本为三顿，加上诗歌语言的音质配合，因此读起来有舒缓悠扬的效果。②单字顿都设置在诗的首行一开始就拉长了这个字的韵尾，起着一种强调、舒缓的效果。③复沓句式的妙用。第三节：“象我一样”“象我一样地”.第四节：“象梦一般地”“象梦一般地凄婉迷茫”.这些连贯的上下句式，可以说是诗歌内在的巧妙拉长，形成了诗歌回环叠唱的效果，使阅读时有起势—强调—飞跃的递进效果。复沓也表现在《雨巷》首尾两节上，从而使诗歌节奏显得整齐和谐。④词的重叠运用。有时在同一行诗中，如“悠长，悠长”;有时在两行诗的隔开处，如“哀怨，哀怨又彷徨”;有时在诗节的分开处，如二、三节间的“彷徨”。词的重叠把时值相同的停顿复沓化了，从而形成了舒缓悠扬的节奏。 ⑤压韵的位置错综变化。
本节课我们重点分析了诗中的两个意象--------雨巷和丁香姑娘。尤其对丁香姑娘的多意象解读，拓宽了我们的思路，同时对这首诗偶了新的熟悉。